Редакція Глухів.City провела експеримент і попросила чат GPT написати текст про те, як робити класні фотографії (ідеться про композицію, освітлення, кольорову палітру та редагування зображень). Також ми попросили нашого фотографа Сергія Одарченка, який працює в Ямполі та Глухові, прокоментувати, чи все правильно написав штучний інтелект.
Із чого почати?
- Досліджуйте роботи відомих фотографів, вивчайте їхні техніки та підходи. Відвідайте виставки та вебсайт, проглядайте фотоальбоми й фотожурнали. Знайдіть свої улюблені жанри та теми.
- Оберіть техніку та обладнання. Залежно від вашого стилю та потреб, оберіть камеру, об’єктиви та інші аксесуари. Досліджуйте характеристики та читайте відгуки. А можливо, вам потрібен просто телефон?
- Розвивайте власний стиль. Експериментуйте з різними техніками, ракурсами та композицією, щоб знайти унікальне бачення світу.
- Не бійтеся експериментувати із жанрами. Від пейзажів та портретів до абстракції та стріт-фотографії – кожен жанр має свою особливість та може надати вам нові можливості для самовираження.
- Плануйте фотосесії. Враховуйте місце, час та об’єкти, з якими ви плануєте працювати. Перед фотосесією добре підготуватися, знайти цікаві локації, вивчити потенційні ракурси та з’ясувати, які об’єкти або сюжети хочете заснувати.
- Працюйте з фокусом, глибиною різкістю та перспективою. Експериментуйте зі світлом і фокусом, щоб створити ефектні зображення. Гра з глибиною різкості допоможе зосередити увагу на певних об’єктах або створити м’який фон.
- Будьте уважними до деталей. Вони можуть вирішально впливати на якість фотографії. Зверніть увагу на композицію, лінії, текстури та кадрування.
- Експериментуйте та вивчайте. Не бійтеся спробувати нові речі та експериментувати зі своїми ідеями. Навчайтесь від інших фотографів, вивчайте техніки та тренди. Фотографія – це постійне вдосконалення, тому будьте відкритими для нових знань та навичок.
Роботи яких відомих фотографів корисно дослідити?
- Ансель Адамс. Цей фотограф відомий своїми неперевершеними чорно-білими зображеннями природи. Вивчайте його використання світла, композиції та деталей, які допомагають створювати захопливі пейзажі.
- Ервітт Віткінс. Вивчайте його здатність передати мальовничу красу та настрій із допомогою кольорової палітри. Його роботи можуть надихнути вас на вибір та поєднання кольорів у власних фотографіях.
- Енні Лейбовіц є відомою портретисткою, що відтворює інтимні та емоційні моменти життя людей. Вивчайте її спосіб використання освітлення, композиції та здатність зв’язуватися із суб’єктом, щоб створити сильні та зворушливі портрети.
- Стів МакКеррі. Якщо вас цікавить стріт-фотографія, вивчайте техніки цього фотографа. Його здатність захопити момент та зловити аутентичність у міському середовищі може стати вам у пригоді під час фотографування на вулицях.
Яких технік фотографування варто дотримуватися?
Ось кілька важливих технік, які допоможуть вам створити хороші фото:
- Правила третин та золотого перетину. Розглянемо кадр вашої фотографії як сітку з дев’ятьма однаковими квадратами. Розмістіть головний об’єкт або точку інтересу вздовж однієї з ліній або в перетині ліній, щоб створити збалансовану та естетичну композицію. Наприклад, якщо маєте пейзажну фотографію, можна розмістити горизонт ближче до верхньої або нижньої лінії золотого розрізу, щоб створити збалансовану та естетичну композицію.
- Композиція у фотографії. Вирівнюйте елементи в кадрі та дбайте про баланс. Використовуйте лінії, форми та текстури, щоб створити цікаві візуальні ефекти. Також враховуйте рамки навколо об’єктів, які додадуть глибини та контексту до вашої фотографії.
- Захоплення моменту. Фотографія – це також про захоплення неповторних моментів та емоцій. Робіть фото спонтанно, щоби передати енергію та життєвість ситуації.
- Двійна експозиція. Ефект двійної експозиції створюється шляхом комбінування двох зображень в одній фотографії. Це може бути злиття двох сцен, об’єднання людини з природою або створення містичного ефекту.
- Довга витримка. Ця техніка передбачає використання тривалого часу витримки для створення рухливих елементів на фотографії. Наприклад, використовуйте довгу витримку, щоб змалювати рух автомобілів на нічному місті або затримати рух води, що створює м’які лінії.
- Перекриття. Використання перекриття об’єктів або елементів на фотографії може створити цікаві візуальні ефекти. Ви можете використовувати тіні, решітки, вікна або інші елементи, щоб створити глибину та загадковість на зображенні. Ця техніка може надати вашим фотографіям додатковий шар складності та візуально інтригувати глядачів.
Також є додаткові фотографічні ефекти, з яким можна експериментувати:
- Використання фільтрів та додаткових аксесуарів. Ідеться про різноманітні фільтри, як-от ND-фільтри (нейтральна щільність), CPL-фільтри (поляризаційні фільтри) та фільтри з ефектом зіниці.
Усі вони можуть створити особливу атмосферу та надати вашим фотографіям унікальний вигляд. Крім того, використання додаткових аксесуарів, як-от об’єктиви з макрозумом або об’єктиви зі спеціальними оптичними ефектами, може додати цікавих деталей та стилістичних акцентів до знімання.
- Планшетний ефект. Цей ефект створює враження, що фотографія виглядає як мініатюрна модель або сцена з планшетного комп’ютера. Для досягнення цього ефекту, знімайте високо згори, з високою глибиною різкості, щоб створити вигляд плоскої сцени. Потім, у процесі редагування, використовуйте ефекти зменшення різкості та насиченості кольорів, щоби підсилити враження мініатюрності.
А що з композицією?
- Використовуйте лінії, форми та текстури. Наприклад, вертикальні лінії можуть підкреслювати висоту будівель або дерев, горизонтальні лінії можуть створювати відчуття спокою та стабільності, а діагональні – надати динаміки та напруги.
У фотографії мосту або дороги лінії можуть вести глядача углиб зображення, створюючи враження простору та перспективи. Тоді як круглі форми можуть створювати відчуття спокою, а гострі або нерегулярні – додати динаміки та енергії.
Фотографування деталей текстурної поверхні, як-от старий камінь або зірвана кора дерева, може створити цікавий контраст з іншими гладкими елементами фотографії.
- Зважайте на колірну температуру. Колірна температура впливає на емоційну сприйняття фотографії. Використовуйте теплі тони (наприклад, червоний або жовтий) для створення теплого та затишного настрою. Це особливо ефективно під час знімання заходу сонця або вогню. А холодні тони (наприклад, синій або зелений) – для створення холодного або спокійного ефекту. Ідеться, зокрема, про сніжні пейзажі.
- Правила вирівнювання мають значення. Симетрична композиція створює відчуття рівноваги та гармонії. Асиметрія може надати вашій фотографії більше цікавості та напруженості. Динамічні кадри вловлюють рух та енергію.
Що з освітленням?
- Використовуйте природне світло. Експериментуйте з різними порами дня, як-от ранок або сутінки. Наприклад, золота година – це період ранку або вечора, коли сонце перебуває на низькій висоті і створює тепле, м’яке світло зі золотистим відтінком. У цей час дня світло стає більш привабливим для фотографії, порівнюючи з яскравим південним сонцем. А використання бічного освітлення може створювати глибокі тіні та відтінки, що додають об’ємності.
- Контролюйте освітлення. Зовнішній спалах може допомогти заповнити тіні або підсвітити об’єкти в погано освітлених ситуаціях. Внутрішній спалах може бути використаний для м’якого підсвічування портретів або створення ефекту контрасту.
Чи треба зважати на кольорову палітру на фото?
Кольори у фотографії можуть мати потужний вплив на емоційну реакцію глядача. Наприклад, червоний може спричинити страх або відчуття сили. Тоді як синій – спокій, прохолоду або меланхолію.
Теплі та земляні відтінки можуть створювати відчуття затишку або натуральності, тоді як яскраві та насичені кольори можуть підкреслити живість та енергію.
Є безліч онлайн-інструментів, які можуть допомогти вам вибрати гармонійну кольорову палітру. Приклади таких інструментів включають Adobe Color, Coolors, або Color Hunt.
Де редагувати фото та на що звертати увагу?
Редагування дає змогу виправити недоліки, підкреслити переваги та надати своїм фотографіям особливий вигляд. Ви можете коригувати освітлення, контраст, насиченість кольорів, а також видаляти непотрібні деталі чи покращувати розмитість.
Насамперед оберіть редактор. Усе залежить від ваших потреб та рівня навичок. Є безліч програм та редакторів для обробки фотографій, починаючи від простих мобільних додатків до потужних професійних програм.
Загалом ретушування дасть змогу видалити дрібні дефекти, плями або непотрібні об’єкти з фотографії. Кадрування дає можливість покращити композицію та фокусуватися на головному об’єкті. Також «пограйтеся» з різкістю, шумом, контрастом, колірною корекцією тощо.
Ось кілька прикладів популярних програм та редакторів для обробки фотографій, які підходять для початківців:
- Adobe Photoshop Express. Це безплатний онлайн-редактор, який має простий та інтуїтивно зрозумілий інтерфейс. Він надає базові функції редагування, як-от обрізка, налаштування контрастності, насиченості та різкості, а також фільтри та ефекти.
- Snapsee. Це безплатний мобільний додаток, доступний як для Android, так і для iOS. Він має широкий набір інструментів для редагування, зокрема, налаштування експозиції, кольору, різкості, додавання тексту та багато іншого. Також він має функцію селективного редагування, яка дає змогу точно коригувати окремі частини зображення.
- Canva. Це вебплатформа з редактором, спрямована на створення графічного дизайну, але вона також має вбудований функціонал для редагування фотографій. Вона має шаблони, фільтри, ефекти та інструменти для обрізки та налаштування зображень.
- GIMP. Це безплатний редактор із високими можливостями, який доступний для Windows, macOS та Linux. GIMP надає широкий спектр інструментів для редагування, включно з ретушуванням, кадруванням, корекцією кольору, роботою із шарами та інші.
Найкращий спосіб створювати класні фотографії – це постійна практика, експерименти та розвиток власного стилю.
Що каже фотограф?
Фотограф Сергій Одарченко, який працює в Ямполі та Глухові й має 25 років досвіду, каже, що чат GPT дав правильні поради для людей, які хочуть зробити класні фото. Помилок немає узагалі.
«Однак поради – дуже загальні. Я сумніваюся, що цього буде достатньо для фотографів-початківців. Розвиток техніки досяг такого рівня, що зробити погане фото майже неможливо. Тому першочерговим є знання композиції, за яку відповідальна саме людина, а не техніка. Це – перше, що мають знати початківці», – розповідає Сергій.
Саме знання основ композиції, за словами фотографа, покращить якість фото. Ідеться, наприклад, про цілісність елементів кадру, техніки зв`язання елементів у єдине ціле, управління увагою глядача в площині фотографії. Цікаво, що ці правила можна порушувати, але їх треба насамперед знати.
«Також я б додав, що треба відвідувати виставки й надихатися роботами не лише фотографів, а й художників. Варто звертати увагу на перспективу та освітлення. Щодо вибору техніки – важливо обирати її, зважаючи на жанр. Якщо займаєшся портретним знімання, то техніка – не на останньому місці. Потрібні спеціальній фотоапарат і портретний об’єктив зі спеціальним фокусом, з допомогою якого можна «розмити» задній фон і сконцентрувати увагу на якійсь деталі обличчя чи рук», – каже фотограф.
Водночас, за його словами, техніка необов’язково має бути дорогою. Можна використовувати телефон. Однак і тут треба розуміти нюанси. Наприклад, якщо знімати портрети на телефон, то буде викривлення. Тож треба присісти чи змінити кут знімання.
Тож цей текст може стати для вас введенням у світ фотографії або поштовхом дослідити більше в цій сфері.
Слідкуйте за нами у соцмережах: Telegram, Facebook, Instagram.
